30年、40年後を見据えたデザインを。タトゥースタジオ「針地獄」彫童氏インタビュー

たとえば海外ではビリヤードに使われる8ボールがデザインに使われることが多いんですけど、これはゲームの中で8ボールが持つ「最後まで生き残る」という性質を、自分の身体に遺すという意味が込められているんですよ。なので彫る技術というよりは、なぜそのデザインが採用されているかといった、デザインが意味するものの大切さを学びましたね。

見た目はいかついけど、根は優しいやつが多いですよ（笑）。それとプライベートはめちゃくちゃでもタトゥーに関しては真面目というやつも多い。タトゥーと真剣に向き合っているというのかな。あっちだといくら絵がうまかったり、彫るのが上手くても、自分のスタイルを持っていないと生き残れないんですよ。そういった競争意識があるからこそ、タトゥー文化が醸成されていってるんだと思います。

30年やってきてつくづく思うのが、タトゥーは変化するものであるということ。年を追うごとに肌は劣化していくし、体型の変化も起こりえます。なので自分が仕事をするときは、入れたタトゥーがこの先どうなっていくかを予測して、30年後もキレイにあり続ける形を目指しています。

細かく入れるほど経年によってインクがぼやけてくるので、なるべくシンプルなデザインを心がけていますね。なかには細かいデザインを希望する方もいますが、そうした場合はお客さんと一緒にアイデアを出し合いながら、デザインを削ぎ落とした上で、施術に移ることが多いです。

デザイン面でさらに言うと、最近は和彫りというかジャパニーズトラディショナルスタイルに近づいていっている感覚があります。これも先ほどの経年の話とつながっていて、やっぱり日本人の顔や身体付きには和柄が合うんですよね。それが顕著となるのが年老いた時。洋風よりも和柄の刺青を背負ってるおじいちゃんの方が渋いでしょ？

そうですね絵を描くことが好きじゃないと、この稼業は務まらないかもしれませんね。

自分の描いた絵が、紙じゃなくて人の身体にのこるなんて最高じゃないですか。紙に書いた絵は燃えたり捨てられたりしない限りずっと世の中に存在し続けるけど、タトゥーに関してはその人が亡くなったら終わり。火葬場で焼かれた瞬間に、そこでひとつの作品が昇華する。そういった儚さを秘めている部分にも魅力を感じます。

そうですね。自分が描いたデザインを持ち込む場合は、どこにどれくらいのサイズ感で入れるか、完成系をイメージした方が良いですね。たいていがそのまま入れても迫力不足になることが多い。自分だけの観賞用であればそれでも問題ないけど、アートとして成立させるなら第三者が見た時の印象を考える必要があります。なのでカウンセリングの段階で、誰にどのように見られたいかは必ず確認しますね。

よくご存知で（笑）。90年代の終わり頃から日本では野外のレイブパーティーが流行り出して、それを石川県でもやろうって！って仲間内と始めたのがきっかけ。最初の頃は簡素なセットで音楽を流していたんですけど「やっぱり飾り付けが大事でしょ」となって、ステージの装飾を手がけるようになったんです。それが思いのほか評判が良くて、関東のイベントに呼ばれるようになり、いつのまにかフジロックのひとつのステージも装飾するようになっていました。

金沢といえば表の華やかな部分だけがフューチャーされがちだけど、金沢にもストリートカルチャーやアンダーグラウンドな世界が好きな人たちはたくさんいるんですよね。なので金沢の祭りの花形である百万石まつりと相対する形で、イベントを企画しました。

今年の開催は3days。昨年ドイツのタトゥーコンペションで優勝した彫健氏や、海外でも賞賛される日本の伝統的な手彫りの彫師さんなどが、ライブタトゥーを繰り広げる予定です。20人近くの彫り師が集まるイベントは全国にもそうないんじゃないかな。

そうなんですよ。じつは今回は千葉発祥の人気イベント「泡祭」の金沢編も開催する予定で、Rocky ＆ The Sweden、RYDEEN、WARHEAD、切腹ピストルズといった、全国のアングラシーンで活躍するバンドが来てくれます。絶対に盛り上がるので、どうぞお楽しみに！